Μαθήματα Εικαστικών με τον Luis Bau Piquer
για την εκτόνωση της φαντασίας και την της δημιουργικής πράξης
Ανοικτά Μαθήματα Εικαστικών
Ο κύκλος σεμιναρίων θα διαρκέσει έναν μήνα και οι υπηρεσίες του καλλιτέχνη παρέχονται δωρεάν στο πλαίσιο υποστήριξης νέων (παιδιών και εφήβων) με λιγότερες ευκαιρίες σε εξωσχολικές εκπαιδευτικές δράσεις.
Ο Εικαστικός Καλλιτέχνης επέλεξε να δώσει έμφαση στον πειραματισμό και τη δημιουργική ελευθερία. Σε κάθε μάθημα, ο στόχος είναι τα παιδιά όχι μόνο να μάθουν διαφορετικές τεχνικές αλλά και να συνδεθούν με τα συναισθήματά τους και το περιβάλλον.
Εισαγωγή στο σχέδιο και την παρατήρηση
Στόχος: Να εξοικειωθούν τα παιδιά με τα βασικά υλικά και να αναπτύξουν την παρατήρησή τους.
δεξιότητες.
Δραστηριότητες:
1ο και 2ο Μάθημα: Ζωγραφική από πραγματικά αντικείμενα.
Τοποθετούμε απλά αντικείμενα όπως φρούτα, φύλλα, ή παιχνίδια, και τα παιδιά πρέπει να παρατηρήσουν και να αποτυπώσουν αυτό που βλέπουν. Θα μάθουν να χρησιμοποιούν σκίαση για να προσθέσουν όγκο στα αντικείμενα, χρησιμοποιώντας μολύβι και στυλό ανάμειξης.
Τεχνικές: Μολύβι, γόμα, κούτσουρο ανάμειξης.όπως το εργαστήριο που παρακολούθησα στην παιδική μου ηλικία, ο στόχος είναι να τα παιδιά να αισθάνονται άνετα να εκφράζονται και να εξερευνούν χωρίς κριτική, αναπτύσσοντας παράλληλα τη δική τους οπτική γλώσσα
Εξερευνώντας το χρώμα με παστέλ
Στόχος: Εισαγωγή στο χρώμα και τις τεχνικές ανάμειξης με παστέλ, με έμφαση σε
στον πειραματισμό.
Δραστηριότητες:
3ο μάθημα: Τα παιδιά θα μάθουν να χρησιμοποιούν ξηρά παστέλ για να δημιουργήσουν φανταστικά τοπία. Θα ενθαρρύνονται να χρησιμοποιούν ζωντανά χρώματα και να αναμειγνύουν για να δημιουργήσουν διαφορετικούς τόνους στον ουρανό, τη θάλασσα ή το δάσος.
γης.
4ο μάθημα: Ελεύθερο σχέδιο με παστέλ σε χαρτί με υφή. Τα παιδιά θα ενθαρρυνθούν να πειραματιστούν με διαφορετικά χρώματα και τεχνικές όπως η ανάμειξη και η διαστρωμάτωση για να δημιουργήσουν
τους δικούς τους φανταστικούς κόσμους.
Τεχνικές: Ξηρά παστέλ, ανάμειξη, διαστρωμάτωση
Αφηρημένο πορτρέτο
Στόχος: Να πειραματιστείτε με το ανθρώπινο πρόσωπο μέσα από αφηρημένα σχήματα και χρώματα.
Δραστηριότητες:
5ο Μάθημα: Ζωγραφική ενός πορτρέτου χρησιμοποιώντας γεωμετρικά σχήματα. Τα παιδιά θα σχεδιάσουν ένα πορτρέτο ενός συμμαθητή τους ή μια αυτοπροσωπογραφία, αλλά αντί να δημιουργήσουν μια ρεαλιστική αναπαράσταση, θα χρησιμοποιήσουν σχήματα και χρώματα για να εκφράσουν συναισθήματα.
6ο Μάθημα: Ζωγραφική με κάρβουνο. Τα παιδιά θα επικεντρωθούν στην προσωπογραφία, αλλά θα χρησιμοποιήσουν μόνο γραμμές και σκιές για να δημιουργήσουν μια διαφορετική και δραματική ατμόσφαιρα, εξερευνώντας το φως και το σκοτάδι.
Τεχνικές: Κάρβουνο, μολύβι, παστέλ, γεωμετρικά σχήματα.
Δάσκαλος: Luis Bau Piquer Εικαστικός Καλλιτέχνης (επισκέπτης από Βαλένθια, Ισπανία)
Εκφραστικό σχέδιο μέσω της μουσικής
Στόχος: Να εξερευνήσετε τα συναισθήματα και τις αισθήσεις που προκαλεί η μουσική μέσω της ζωγραφικής,
χωρίς να ανησυχείτε για τη μορφή ή την τεχνική, απλά αφήνοντας τον εαυτό σας να καθοδηγείται από τη μουσική.
ήχο.
Δραστηριότητες:
Ακούγεται μια ποικιλία μουσικής (οργανική, διαφορετικά είδη ή ήχοι της φύσης). Στο
στην αρχή του μαθήματος, ζητείται από τα παιδιά να κλείσουν τα μάτια τους για λίγα λεπτά για να συγκεντρωθούν αποκλειστικά στους ήχους και στο πώς τους κάνουν να αισθάνονται. Στη συνέχεια, καλούνται να ζωγραφίσουν ό,τι τους εμπνέει η μουσική. Ο στόχος δεν είναι να αναπαραστήσουν κάτι συγκεκριμένο, αλλά να αφήσουν το σχέδιο να κυλήσει ως προέκταση των συναισθημάτων τους. Είναι μπορούν να χρησιμοποιήσουν γραμμές, σχήματα, χρώματα ή ακόμα και αντιθέσεις μεταξύ φωτός και σκότους με βάση αυτό που τους αισθάνονται.
Στο τέλος της συνεδρίας, τα παιδιά ενθαρρύνονται να προβληματιστούν σχετικά με αυτό που δημιούργησαν: Γιατί επέλεξαν αυτά τα σχήματα ή τα χρώματα; Ποιες αισθήσεις τους μετέδωσε η μουσική; Το σχέδιο μπορεί να είναι τόσο ελεύθερο όσο και μια βροχή από γραμμές, κηλίδες ή κύκλους, ανάλογα με το τι τους πρότεινε η μουσική εκείνη τη στιγμή.
Υλικά: Μολύβια, κάρβουνο, χρωματιστοί μαρκαδόροι, μεγάλο χαρτί ή φύλλα με υφή.
Τεχνικές: Ελεύθερο σχέδιο, εκφραστικές γραμμές, αφηρημένα σχήματα.
Αυτόματη ζωγραφική μέσω μουσικής
Στόχος: Να δημιουργήσετε μια εντελώς αυθόρμητη και ελεύθερη ζωγραφική με οδηγό τη μουσική,
επιτρέποντας στους ήχους να επηρεάσουν τις καλλιτεχνικές αποφάσεις του παιδιού χωρίς να ενδιαφέρεται για την τελική
αποτέλεσμα.
Δραστηριότητες:
- Η μουσική παίζεται ξανά (το ύφος της μουσικής μπορεί να ποικίλει για να παρατηρηθούν διαφορετικές αντιδράσεις:
). Τα παιδιά ενθαρρύνονται να
να παραδοθούν στα συναισθήματα που νιώθουν κατά την ακρόαση.
- Κατά τη διάρκεια της συνεδρίας, καλούνται να ζωγραφίσουν χωρίς σχεδιασμό ή υπερβολική σκέψη,
απλά να ανταποκριθούν στα συναισθήματα που προκαλεί η μουσική χρησιμοποιώντας πινέλα, παστέλ ή
κιμωλίες.
- Μπορούν να εργαστούν σε ένα πιο αφηρημένο έργο, χρησιμοποιώντας γρήγορες πινελιές, χρωματικές κηλίδες,
ή έναν συνδυασμό υφών. Το νόημα των χρωμάτων δεν είναι σημαντικό- αυτό που
σημασία έχει το πώς η δημιουργικότητά τους ρέει με το ρυθμό και την ατμόσφαιρα που δημιουργείται από
τους ήχους.
- Οι προτάσεις μπορεί να περιλαμβάνουν τη χρήση ευρέων κινήσεων με το πινέλο ή τα χέρια για να
να ενθαρρύνουν μια πιο χειρονομιακή και φυσική προσέγγιση της ζωγραφικής.
- Στο τέλος, μπορεί να γίνει μια ανοιχτή συζήτηση όπου τα παιδιά μοιράζονται πώς η μουσική
τα έκανε να νιώσουν και τι αποφάσισαν να εκφράσουν με τα πινέλα και τα χρώματά τους.
Υλικά: Πινέλα, παστέλ, κιμωλίες, ακρυλικά χρώματα, μεγάλα φύλλα χαρτιού, καμβά ή
χαρτόνι.
Κολάζ και υφές με τεχνικές στεγνώματος
Στόχος: Να δημιουργήσετε ένα έργο τέχνης συνδυάζοντας σχέδιο και κολάζ, χρησιμοποιώντας υφές για να βελτιώνοντας τη σύνθεση.
Δραστηριότητες:
- Τα παιδιά δημιουργούν έργα τέχνης χρησιμοποιώντας κομμάτια χαρτιού, ύφασμα και άλλα υλικά, σχεδιάζοντας
πάνω τους με μολύβι ή ξηρά παστέλ για να δημιουργήσουν ενδιαφέρουσες υφές.
- Ενθαρρύνονται να σκεφτούν τη διαστρωμάτωση των υλικών και τον τρόπο δημιουργίας
βάθος στο έργο τους μέσω του συνδυασμού του κολάζ και του σχεδίου.
- Η διαδικασία επικεντρώνεται στον πειραματισμό, επιτρέποντας στα παιδιά να εξερευνήσουν πώς
διαφορετικά υλικά αλληλεπιδρούν και πώς οι υφές μπορούν να επηρεάσουν το συνολικό
σύνθεση.
Τεχνικές: Κολάζ, μολύβι, ξηρό παστέλ, μικτά υλικά.
Ο δικός μου κόσμος
10ο μάθημα
Στόχος: Να καλέσει τα παιδιά να εφαρμόσουν όλα όσα έχουν μάθει σε ένα προσωπικό έργο τέχνης.
Δραστηριότητες:
- Τα παιδιά έχουν την ελευθερία να δημιουργήσουν το δικό τους έργο χρησιμοποιώντας οποιαδήποτε από τις τεχνικές που εξερευνήθηκαν κατά τη διάρκεια του μαθήματος.
- Ενθαρρύνονται να αναπαραστήσουν κάτι που τα εμπνέει: ένα τοπίο, μία σκηνή από την καθημερινή ζωή ή έναν φανταστικό κόσμο.
- Η διαδικασία δίνει έμφαση στην αυτοέκφραση, επιτρέποντας σε κάθε παιδί να αναδείξει τη
μοναδική δημιουργικότητα και την καλλιτεχνική του ανάπτυξη.
Τεχνικές: Όλες οι τεχνικές που έχουν διδαχθεί προηγουμένως (μολύβι, κάρβουνο, παστέλ, κολάζ).
Σχόλια
Δημοσίευση σχολίου